Festival de cine sólo para mujeres

95 filmes provenientes de 30 países son parte de la muestra. Largometrajes, cortometrajes, filmes experimentales y documentales son los formatos audiovisuales presentes este año en el festival femenino.

El evento estuvo muy concurrido y en la apertura del festival se proyectó con gran éxito la película argentina XXY que trata el tema de los hermafroditas y del morbo que despiertan entre sus pares. La directora del controversial filme es Lucía Puenzo, hija del conocido director argentino Luis Puenzo que ganó un Oscar en 1984 con su "La historia oficial".

Otra de las pocas películas hispanoparlantes que se presentará en la muestra pertenece a Eli Cortinas, una cineasta canaria que participa con la cinta titulada “2 oder 3 things I knew about her”. DW hablo con la cineasta

¿Qué te impulsó a dejar las Islas Canarias para venirte a la fría y poco soleada Alemania?

Eli Cortinas: Me vine cuando tenía17 años. Realmente quería quedarme un año en Alemania para aprender el idioma pero por cosas de la vida terminé quedándome. Además en esa época me gané una beca en Lübeck para irme a la Escuela de Cine de Dinamarca.

Acabas de participar en la “Art Cologne”, una feria de Arte en Colonia ¿Qué mostraste allí?

Una serie de collages, pinturas y una instalación de video

¿Por qué te has especializado en hacer cortometrajes?

Realmente no estoy especializada en hacer cortos. De hecho cuando hacía cine en Dinamarca mis cortos nunca fueron narrativos sino que más bien experimentales. Sólo desde que comencé a estudiar en la Kunsthochschule für Medien cambió mi foco de trabajo. Cambié el cine por el video arte, collage y pinturas

¿Es tu cinta un experimento autobiográfico?

Sí. Se podría decir que es un experimento autobiográfico aunque no se trata de mi biografia sino que de la estructura familiar en general

¿De qué se trata tu cortometraje?

Es un puzzle o retrato que trata de reconstruir el perfil de una persona a partir de 2 ó 3 cosas que sabía de ella. Es una película que se acerca a la figura de mi madre pero con ayuda de materiales que no pertenecen a mí y que no tienen nada que ver con mi autobiografía. Lo interesante en esta cinta es que siempre trabajo con material encontrado como archivos privados o documentales que compro en Internet y películas de súper 8. En el proceso de edición los mezclo con materiales propios. Así es como voy creando una historia.

¿De dónde surgió la idea principal de tu corto?

La idea surgió después de estar tantos años en el extranjero. Un día me dí cuenta que siempre contaba a la gente que no había recibido cartas de mi madre todos estos años. Pero en una de mis mudanzas me encontré con tarjetas postales de dos líneas escritas por ella, sólo que yo lo había olvidado. En ese momento me dí cuenta que el recuerdo y las vivencias son algo subjetivo.Una misma se inventa una historia que no tiene necesariamente que ver con la realidad,

¿Qué es lo que más te gusta de tu corto?

Mis trabajos son como los trabajos de un DJ, tienen muy buen ritmo

¿Por qué un titulo en inglés siendo tu oriunda de España?

Toda la película está hablada en inglés a excepción de un pequeño episodio en el que hablo español con mi madre. Quise usar este idioma universal para que al espectador le quedara claro que no se trataba de mi lengua materna.

¿Recomendarías al público visitar el Festival de Cine Femenino?

De todas maneras porque está centrado en trabajos hechos por mujeres aunque no necesariamente incluyen temas femeninos sino que se trata de una visión femenina de los temas mas variados

¿Qué esperas descubrir en el IFFF?

Lo interesante de mostrar un trabajo es siempre el diálogo con el público. Me gusta observar la recepción de la película en la gente y ver de que manera funciona o no funciona. He estado en discusiones en varios festivales y me he dado cuenta que algunos espectadores proyectan cosas totalmente diferentes a lo que yo trataba de decir y por supuesto eso amplía mis horizontes.

¿En qué crees que se diferencien el cine masculino del femenino?

Creo que realmente cuando se habla del cine de mujer es porque estamos siempre acostumbrados a ver el cine de hombre. La mayoría de las películas están hechas por ellos.

¿Qué temas son los que aborda el cine femenino?

Diversos temas; sobre la familia, autoreflexión como mujer en la sociedad o como artista, violencia emocional y física, represión social pero también “lovestories”. Realmente son temas universales.

En tu curriculum se puede apreciar que has participado en muchas exposiciones y festivales ¿Qué tal ha sido la experiencia?

Pues casi siempre muy buena. Mostrar un trabajo es exponerse, sobretodo cuando se trabaja con temas tan personales como los que yo hago. Por un lado es duro si el trabajo no tiene aceptación pero por otro lado se aprende de esa exposición y de paso te das a conocer.

¿Has tenido apoyo de becas para la realización de tus proyectos audiovisuales?

He obtenido subvenciones audiovisuales. La Kunsthochsule für Medien nos apoya con un presupuesto para proyectos. Son 3 proyectos los que puedes hacer y te dan 1000, 2000 y 4000 euros respectivamente.

¿Qué temas son los que te preocupan?

Realmente me repito demasiado. Casi siempre es una variación del mismo tema. Un núcleo familiar, el desarraigo y la pérdida de las raíces

¿Cuáles han sido tus influencias cinematográficas?

No creo que se vean en mi trabajo pero me ha influenciado mucho Buñuel, Bergman, Casavettes, el cine avantgarde y el cine documental.

¿De dónde obtienes la inspiración para tus cortos o instalaciones?

Casi siempre a través de otros trabajos de arte. Veo muchas exposiciones pero también me inspiro en el cine experimental y básicamente en el día a día. Ir en metro me ayuda mucho porque se observan las capas sociales y el desarrollo de la sociedad

¿En qué te concentras más al hacer un corto en el guión o la imagen?

La palabra es muy importante en todas mis películas. Es el fundamento básico. Paralelamente voy almacenando imágenes y ordenándolas por temas. En el proceso de edición es cuando ambas partes se unen y empiezan a entrelazarse.